Tres décadas del Museo de Arte Contemporáneo, en Conde Duque
- La exposición cuenta con un total de 36 obras de autores tan destacados como Eduardo Arroyo, Carlos Alcolea, Ángel Orcajo, Juan Genovés, Menchu Lamas, Eva Lootz, Miluca Sanz, Navarro Baldeweg y Ferrán García Sevilla, entre otros
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La Sala 3 del centro Conde Duque acogerá desde hoy y hasta el próximo 12 de octubre la exposición Madrid, Caminos Infinitos: Tres décadas del Museo de Arte Contemporáneo 1970 - 1990.
La Sala 3 del centro Conde Duque acogerá desde hoy y hasta el próximo 12 de octubre la exposición Madrid, Caminos Infinitos: Tres décadas del Museo de Arte Contemporáneo 1970 - 1990.
La muestra, inaugurada esta mañana por el delegado del Área de Las Artes, Deportes y Turismo, Pedro Corral, cuenta con un total de 36 obras de algunos de los artistas mas reconocidos del periodo que comprende, que proceden de los fondos del Museo de Arte Contemporáneo.
Comisariada por el director del Museo de Arte Contemporáneo, Eduardo Alaminos, la exposición Madrid, Caminos Infinitos propone obras de treinta y cinco artistas de la colección del museo, principalmente obras pictóricas, y abarca un arco cronológico extenso: desde finales de los años sesenta hasta los noventa.
El conjunto de artistas y obras seleccionadas son muy significativos de ese amplio periodo ya histórico y podrían agruparse en tres secciones.
En primer lugar, aquellas obras que representan distintas alternativas a los lenguajes del informalismo, a cargo de la figuración en sus distintas y fecundas versiones. Dentro de esta sección se encuentran artistas como Eduardo Arroyo, José Luis Alexanco, Ángel Orcajo, Juan Genovés, Amalia Avia, Manolo Quejido o Carlos Alcolea, entre otros.
Por otro lado están la obras que representan la vuelta a la pintura en los años ochenta. Dentro de esa amplia corriente llamada neoexpresionismo figuran las obras de Juan Navarro Baldeweg, Eva Lootz, Santiago Serrano, Menchu Lamas, Luis Claramunt, Juan Muñoz o Dis Berlin, entre otros.
La tercera sección de la exposición cuenta con obras que en los años noventa y sin solución de continuidad con lo anterior, representan trayectorias artísticas que se caracterizan por una fuerte subjetividad con ejemplos como Darío Villalba, Ferrán García Sevilla, Pelayo Ortega, Javier Utray, Fernando Bellver, Sigfrido Martín Begué o Javier de Juan, entre otros.
Madrid, epicentro de la producción artística contemporánea
La exposición comienza con una obra de 1959 de Carlos Saura, previa al periodo que abarca, que se ha incluido porque simboliza uno de los momentos fuertes de la producción artística contemporánea española, con su epicentro en Madrid, y que ayuda a entender, en tanto que contraste y diálogo, lo incluido en la muestra.
Unas palabras escritas por Antonio Saura al poeta y crítico Eduardo Cirlot, fundador de El Paso, poco antes de la disolución del grupo en 1960, sirve de explicación, y colofón, para acercarnos a este conjunto de artistas y obras que propone Madrid, caminos infinitos. Tres décadas del Museo de Arte Contemporáneo 1970-1990:
"Creo -escribía Saura- que se ha conseguido mucho, especialmente en cuanto atañe a movimientos de estratos de convulsión, al menos dentro del ambiente de Madrid. Hemos publicado cosas importantes y hemos conseguido crear un clima mucho más propicio. Hoy existe una pintura en Madrid gracias a nosotros y, lo que es más importante, hemos conseguido que esta pintura sea española aceptando toda una serie de hallazgos internacionales".
En definitiva, un Madrid de caminos infinitos cristalizado en el Museo de Arte Contemporáneo./